Musique émoi

Michel Pastoureau, médiéviste et historien des couleurs : "Le rayé a souvent servi à représenter les musiciens"

Michel Pastoureau, médiéviste, spécialiste de l’histoire des couleurs, explique la perception du roux dans le Roman de Fauvel au XIVe siècle, décrypte les choix de couleurs dans les "Dominos" de Couperin, aborde la synesthésie chez Messiaen. Michel Pastoureau éclaire et même colore notre écoute !

Vincent Crouzet, romancier: "L'espionnage interdit le 'da capo' - on ne doit jamais revenir au même endroit"

Vincent Crouzet s'est spécialisé dans le roman d'espionnage, se revendiquant d'une expérience sur le terrain africain au nom de la DGSE. Si fiction et réalité sont difficiles à démêler dans ses romans - lui s'estime à "100% sincère" -, la musique est partout, dans ses livres comme dans la vie.

Elizabeth Garouste, plasticienne : "Je dois apprivoiser la musique, tout comme les objets que je conçois"

Elizabeth Garouste, nom à part dans les arts décoratifs, aime mélanger les musiques klezmer et hindoustanie, baroque et contemporaine, donnant à entendre la part mélancolique, parfois angoissée, d'une créativité exubérante et colorée... qui ont pour point commun de "raconter des histoires".

Philippe Béziat, réalisateur : "L'écoute, enfant, du Requiem de Berlioz m'a sensibilisé à la spatialisation du son"

Philippe Béziat, réalisateur de documentaires musicaux, signe "Nous l'orchestre", un vibrant portrait des musiciens de l'Orchestre de Paris. L'occasion pour Musique émoi de retourner les lumières vers son auteur : quel est le parcours de Philippe Béziat et quelle est sa sensibilité à la musique ?

Daniel Mendelsohn, écrivain : "J'ai cherché à comprendre les quatuors de Beethoven, en souvenir de mon père"

Daniel Mendelsohn, écrivain américain, spécialiste des textes d'Homère, mêle l'intime et l'érudition dans ses écrits, notamment dans "L'Odyssée, un père, un fils, une épopée". Pour Musique émoi, il revient sur des expériences musicales fondatrices : le Requiem de Fauré et les quatuors de Beethoven.

Jean-Claude Grumberg, dramaturge : "Je fredonne tous les jours une chanson d'Yves Montand... 'les mirettes' !"

Le dramaturge Jean-Claude Grumberg nous reçoit à son domicile parisien, un jour de printemps. Ses choix musicaux invitent à pleurer ou à rire avec Shalom Katz et Aaron Lebedeff, à fredonner avec Billie Holiday et Yves Montand, à s'incliner devant la reine Edith Piaf.

Yanowski, chanteur et poète : "Je jardine en écoutant de la musique hindoustanie"

L'artiste Yanowski s'est fait connaître par le cabaret fantastique dans le "Cirque des mirages" en duo avec le pianiste Fred Parker - ce portrait musical le dévoile sous un autre jour : amoureux de Rameau, de Poulenc et de Britten, de tango, de flamenco et de râgas d'Inde du Nord.

Stanislas Dehaene, neuropsychologue : "la musique tisse une tapisserie géométrique à travers le temps et l’espace"

Dans son dernier livre "Le rectangle de Lascaux", Stanislas Dehaene développe l’idée que la capacité d’abstraction géométrique, propre à l'humain, a plus d’une similitude avec notre disposition cérébrale à apprécier la musique. Cette hypothèse passionnante passe (évidemment !) par J.S. Bach !

Sylvia Bergé, comédienne : "Chanter les Strauss de Jessye Norman à pleins poumons dans la voiture, fenêtres ouvertes !"

Sylvia Bergé, sociétaire à la Comédie française, s'aventure volontiers dans les projets musicaux, de la "Vie Parisienne" d'Offenbach jusqu'à des récitals de "musicodrames". Enfant de la balle fascinée par les voix de J. Norman et de K. Ferrier, la comédienne raconte comment elle a trouvé la sienne.

Programme non diffusé en raison d'un mouvement social

En raison d’un appel à la grève déposé par la CGT de Radio France pour la journée internationale de lutte pour les droits des femmes, nous ne sommes pas en mesure de diffuser l’intégralité de nos programmes habituels. Nous vous prions de nous en excuser.

Olivier Saillard, historien de la mode : "les vêtements peuvent être doués du même souffle de vie que la musique"

En visitant un musée d'instruments de musique, Olivier Saillard réalise que les expositions de mode font subir aux vêtements le même sort : ils sont aphones derrière une vitre. Depuis, l'historien de la mode met en scène le vêtement, lui fait reprendre vie, retrouver une âme, rejoindre la musique.

Laurent Mauvignier, romancier : " J’aime le côté percussif du piano, sur un Bösendorfer ou chez John Cage "

"La Maison vide" de Laurent Mauvignier est peuplée d'un piano et de souvenirs musicaux liés au fantôme d'une arrière-grand-mère pianiste, Marie-Ernestine. Ce roman, qui a valu à l'auteur le prix Goncourt, est-il né en musique ? Portrait de Laurent Mauvignier entre Franz Schubert et John Cage.

Jeanne Cherhal, autrice-compositrice-interprète : "J'écoute Meredith Monk depuis l'adolescence, elle est dans mon ADN"

Jeanne Cherhal aborde la musique par la danse et par les images, au travers des polyphonies de Philip Glass et de Meredith Monk, au travers des revisitations du XVIIIe siècle que proposent Max Richter et Marina Baranova, au travers du piano d'Anne Queffelec et de Chilly Gonzales.

Markus Hinterhäuser, directeur du Festival de Salzbourg : "L'opéra Saint François d'Assise de Messiaen a changé ma vie"

"La mémoire attend l'intervention du présent" - cette phrase de Paul Valéry sert de boussole à Markus Hinterhäuser pour programmer le prestigieux Festival de Salzbourg. Pour "Musique émoi", le directeur artistique et pianiste s'attarde sur ses interprètes de référence : Gulda, Kempff et Souzay.

Negar Haeri, avocate : "Rigueur intellectuelle et défense d'une cause plus grande que soi... j'ai appris cela au piano"

En tant qu'avocate pénaliste, Negar Haeri a défendu la famille de Shaïna Hansye (une plongée en enfer retracée dans le livre "La jeune fille et la mort") ou encore Mohammed Amri au procès-fleuve des attentats du 13-novembre. À côté de son parcours juridique, Negar Haeri est pianiste de formation.

Elsa Lepoivre, sociétaire de la Comédie-Française : "Je chauffe ma voix avant d'entrer sur scène, c'est mon instrument"

La comédienne Elsa Lepoivre - 516e sociétaire de la Comédie-Française - parle de chant lyrique dans Musique émoi : sa découverte de Mirella Freni et de Renata Scotto dans Verdi, ses années d'ouvreuse à l'opéra de Paris, son propre travail sur les nuances d'intonation et la santé de la voix.

Olivier Assayas, réalisateur : "J'ai assumé, avec mon film 'Sils Maria', mon amour pour la musique du XVIIIe siècle"

Réalisateur de cinéma à la filmographie fournie - dernier film en date "Le Mage du Kremlin" - Olivier Assayas a longtemps privilégié le rock, avant d'assumer une prédilection pour les musiques anciennes, de Bingen à Haendel en passant par Monteverdi, qui s'immiscent dans les bande-sons de ses films.

Valeria Bruni-Tedeschi, actrice et réalisatrice : "Je me remettrai au piano, une fois vieille... mais c'est quand ?"

Actrice et réalisatrice, entre la France et l'Italie, Valeria Bruni-Tedeschi a grandi auprès d'un père compositeur et d'une mère pianiste. Arturo Benedetti-Michelangeli figure aussi dans un cercle familial élargi. Quelles attaches noue-t-elle avec ces répertoires, avec ces interprètes ?

Carlo Ossola, historien de la littérature : "Arthur Rubinstein, en concert à Turin en mai 1968, avait tout réconcilié"

Professeur honoraire au Collège de France, Carlo Ossola se nourrit autant de littérature que de musique pour tenter d'habiter ce monde avec délicatesse, goûtant les vertus de l'inachevé et le mystère de l'ineffable. Il esquisse, par la musique, une idée de l'Italie, de la France et de l'Europe.